Włóczykij kulturalny: po drodze ze sztuką

Magazyn „Włóczykij kulturalny” to zaproszenie do wiosennych i letnich wędrówek po muzeach, galeriach sztuki i teatrach. Opowiadamy tym, jak przeżywamy kulturę i wskazujemy, na jakie wydarzenia zwrócić szczególną uwagę.

Muzeum Narodowe w Kielcach

„Miłość” – różne oblicza jednego uczucia

Wystawa „Miłość” jestem przeglądem różnych ujęć tego tematu – od scen biblijnych i mitologicznych po te bardziej codzienne, bliskie naszemu doświadczeniu. Obrazy, rzeźby i przedmioty z różnych epok pokazują, jak o miłości myślano i jak ją przedstawiano.

Czas trwania wystawy:

10 lutego – 18 października 2026

Dawny Pałac Biskupów Krakowskich, pl. Zamkowy 1

Więcej informacji na mnki.pl

Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej

Jubileuszowa wystawa „Splatając to, co wciąż się staje” w BGSW nie jest klasycznym podsumowaniem 50 lat działalności tej zasłużonej pomorskiej instytucji. To raczej historia tego miejsca opowiedziana na nowo – nie jako zamknięta całość, tylko nieustanny ruch miedzy ludźmi, przestrzenią i pamięcią. Dlatego zamiast jednej, uporządkowanej kolekcji fragmenty, ślady działania, rzeczy niedokończone. W efekcie otrzymujemy kronikę półwiecza tworzenia sztuki. 

Czas trwania wystawy:

30 marca – 31 maja 2026

Ustka, ul. Zaruskiego 1a

Więcej informacji na bgsw.pl

Muzeum Fotografii w Krakowie (MuFo)

Wystawa „Wspólnie. 20 lat kolektywu Sputnik Photos” to przekrojowa prezentacja jednej z najważniejszych grup fotograficznych w Europie Środkowo-Wschodniej. Pokazuje ich najważniejsze projekty oraz sposób pracy oparty na współmyśleniu i współautorstwie. Zdjęcia dokumentują zmiany społeczne i polityczne w regionie, a całość układa się w opowieść o fotografii jako kluczowym narzędziu do obserwacji i komentowania rzeczywistości.

Czas trwania wystawy:

11 kwietnia – 13 września 2026

MuFo Rakowicka, Kraków

Więcej informacji na mufo.krakow.pl

Sinfonietta Cracovia

W kwietniu Sinfonietta Cracovia zaprasza na cykl koncertów łączących różne estetyki i pokolenia – od jazzu po muzykę współczesną.

12 kwietnia w Filharmonii Krakowskiej orkiestra wystąpi z Atom String Quartet, prezentując autorskie kompozycje zespołu w orkiestrowych aranżacjach.

18 kwietnia w krakowskim Muzeum Lotnictwa Polskiego odbędzie się koncert „Gwiazdy z Sinfoniettą” pod dyrekcją Łukasza Błaszczyka, z udziałem skrzypka Wojciecha Niedziółki. W programie utwory Mozarta, Sibeliusa, Panufnika, Bacewicz i Lemańskiego.

30 kwietnia w Cricotece zaplanowano koncert „Sinfonietta Nova. Ośmiornica & motyl”, poświęcony muzyce najnowszej, z prawykonaniem utworu Moniki Szpyrki na orkiestrę smyczkową i elektronikę.

Więcej informacji na sinfonietta.pl

Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku

Festiwal Europejski Poeta Wolności to jedno z najważniejszych wydarzeń literackich w Polsce, poświęcone poezji, a także fundamentalnym wartością, z który może ona wyrastać. Program obejmuje spotkania autorskie, debaty i wydarzenia artystyczne, tworząc platformę do rozmowy o literaturze w jej najbardziej uniwersalnym wymiarze. 

Czas trwania wystawy:

16–18 kwietnia 2026

Więcej informacji na europejskipoetawolnosci.pl

Muzeum Narodowe w Kielcach

„Roma Aeterna – antyczne fascynacje Henryka Sienkiewicza”

Wystawa pokazuje, jak autor „Quo vadis" wyobrażał sobie Wieczne Miasto. Łączy literaturę, malarstwo, grafikę i rzeźbę z przedmiotami codziennego użytku. Dzięki temu możemy zanurzyć się w fantazji na temat Rzymu, która do dziś rezonuje z naszą wyobraźnią. 

Czas trwania wystawy:

21 kwietnia – 8 listopada 2026

Pałacyk Henryka Sienkiewicza w Oblęgorku

Więcej informacji na mnki.pl

TR Warszawa

Dwa nowe spektakle TR Warszawa podejmują tematy władzy, relacji społecznych i tożsamości. „Power Play” – przygotowywany z udziałem dzieci i dorosłych – przygląda się mechanizmom siły i zależności. Z kolei „Strach przed lataniem”, inspirowany powieścią Eriki Jong, opowiada o kobiecym doświadczeniu i potrzebie wolności.

„Power Play” – premiera: 24 kwietnia 2026 (set premierowy: 23–26 kwietnia)

„Strach przed lataniem” – set premierowy: 11–14 czerwca 2026

Więcej informacji na trwarszawa.pl

Teatr im. Stefana Żeromskiego w Kielcach

Spektakl „Profesor” to historia Ryszarda J., wykładowcy z Kielc, który w latach 90. angażuje się w ryzykowne interesy i stopniowo traci kontrolę nad własnym życiem. Jego decyzje – finansowe i osobiste – mają konkretne konsekwencje dla niego i jego bliskich. To opowieść o tym, jak łatwo przekroczyć granicę i jak trudno potem wrócić.

Więcej informacji na teatrzeromskiego.pl

Teatr Wielki im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu

Wiosenny repertuar Teatru Wielkiego łączy operową klasykę z nowymi interpretacjami i współczesnym tańcem. Zobaczyć będzie można m.in. „Rigoletto”, „Aidę”, „Cyrulika sewilskiego” i „Czarodziejski flet”, a sezon zwieńczy balet „Caravaggio”. W programie znalazły się także współczesne choreografie oraz gościnne występy zespołów.

Więcej informacji na opera.poznan.pl

Teatr im. Juliusza Słowackiego w Krakowie

Spektakl „Państwo / Der Staat” w reżyserii Jana Klaty to współczesna interpretacja klasycznego tekstu Platona, przygotowana w międzynarodowej koprodukcji z Nationaltheater Mannheim. Przedstawienie podejmuje temat władzy, wspólnoty i politycznych napięć, łącząc teatr filozoficzny z poszukiwaniem nowego języka teatru. 

15–17 maja 2026

Więcej informacji na teatrwkrakowie.pl

Warsztaty Kultury w Lublinie

Program Warsztatów Kultury w Lublinie łączy muzykę, literaturę i potrzebę działania w przestrzeni społecznej. Jednym z jego najważniejszych punktów jest festiwal „Wschód Kultury – Inne Brzmienia” (2–5 lipca 2026), prezentujący muzykę alternatywną i eksperymentalną. Towarzyszą mu projekty literackie „Wschodni Ekspres” oraz „Retradycja”, skupiona na współczesnych interpretacjach kultury tradycyjnej.

2–5 lipca 2026 („Inne Brzmienia” / „Wschodni Ekspres”)

21–23 sierpnia 2026 („Retradycja”)

Więcej informacji na warsztatykultury.pl

Bielsko-Biała – Polska Stolica Kultury 2026

W Bielsku-Białej trwa rok Polskiej Stolicy Kultury – program obejmuje ponad sto wydarzeń artystycznych i społecznych rozłożonych na cały 2026 rok. Projekty realizowane pod hasłem „Tkamy dobrostan” łączą kulturę z codziennością, stawiając na współpracę, lokalność i aktywne uczestnictwo mieszkańców.

Więcej informacji na bb2026.pl

Muzeum Mazowieckie w Płocku

Stała wystawa „Sztuka dwudziestolecia międzywojennego – art déco” to największa w Polsce ekspozycja poświęcona temu stylowi. Na kilku poziomach kamienicy zobaczyć można ponad tysiąc obiektów – od mebli i szkła po malarstwo i rzeźbę – w aranżacjach oddających realia epoki. To opowieść o nowoczesności i codziennym życiu lat 20. i 30. XX wieku.

ul. Kolegialna 6, Płock

Więcej informacji na muzeumplock.eu

Teatr Nowy im. Kazimierza Dejmka w Łodzi

„Sen o jesieni” Jona Fossego w reżyserii Tomasza Fryzła to kameralna opowieść o spotkaniu dwojga ludzi po latach. W przestrzeni przypominającej cmentarz wracają do scen z przeszłości i próbują na nowo zrozumieć to, co ich niegdyś łączyło. Minimalistyczna forma pozwala skupić się na emocjach, pracy pamięci i walce o uczucie, które jeszcze nie całkiem zgasło. 

Więcej informacji na teatrnowy.pl

Narodowy Instytut Muzyki i Tańca

Program Krajowego Planu Odbudowy dla kultury wspiera instytucje i twórców po pandemii, stawiając na cyfryzację, działania społeczne i nowe formy działania w przestrzeni sztuki. Istotnym elementem są projekty lokalne, inicjatywy włączające osoby z niepełnosprawnościami oraz działania na styku sztuki i technologii. To przykład tego, jak inwestycje w kulturę realnie zwiększają jej dostępność.

Więcej informacji na nimit.pl

Co jeszcze w numerze?

• Beata Chomątowska przypomina postać Wandy Telakowskiej i jej wpływ na rozwój polskiego wzornictwa oraz idei „piękna dla mas”.
• Piotr Kosiewski pokazuje, jak współczesna sztuka wchodzi w dialog z historycznymi wnętrzami, zmieniając sposób myślenia o muzeach.
• Aleksandra Kamińska rozmawia z Julie Mehretu o malarstwie, pamięci i polityce, wprowadzając w kontekst jej warszawskiej wystawy.
• Jacek Taran, w rozmowie z Delfiną Jałowik, proponuje sposób obcowania ze sztuką współczesną – bez lęku i nadmiaru wiedzy.
• Dariusz Kosiński tłumaczy, dlaczego teatr znów sięga po literaturę i jak wykorzystuje ją do opowiadania o współczesności.