Różnorodny repertuar, współpraca z najbardziej uznanymi realizatorami i artystami oraz najwyższy poziom wykonawczy sprawiają, że widzowie chętnie odwiedzają gmach pod Pegazem. W nadchodzących miesiącach miłośnicy opery – zarówno w nowatorskich, jak i tradycyjnych inscenizacjach – będą mogli zobaczyć dwa dzieła Verdiego: „Rigoletto” i „Aidę”, a także „Cyrulika sewilskiego” Rossiniego oraz „Czarodziejski flet” Mozarta. Obok operowych arcydzieł w repertuarze poznańskiej sceny nie zabraknie również propozycji dla widzów ciekawych współczesnej choreografii.
Premierą wieńczącą sezon będzie balet „Caravaggio”, inspirowany zarówno malarstwem włoskiego artysty, jak i tajemnicą otaczającą jego życie. Choreograf Mauro Bigonzetti nie odtwarza scen z obrazów, ale koncentruje się na tym, co w nich najważniejsze: napięcie ciał, intensywność gestów i fizyczność postaci. Warstwa muzyczna, przygotowana przez Bruna Morettiego, opiera się na motywach muzyki Claudia Monteverdiego. Przed nami zachwycająca interpretacja sposobu patrzenia na ciało i emocje przez Caravaggia, przełożona na język tańca i muzyki (premiera: 26 czerwca, spektakle: 27-28 czerwca).

Premierę „Caravaggia” poprzedzą prezentacje tytułów niezmiennie zachwycających i intrygujących publiczność. Już w kwietniu na poznańską scenę powróci „Rigoletto”. Verdi był przekonany, że to jego najlepsza opera, w której walory muzyczne idealnie współgrają z dramatycznym przebiegiem akcji. Elementy filmowe bliskie kinu noir, które wprowadził do inscenizacji reżyser Marcin Bortkiewicz, łączą frywolność dworskich igraszek z buzującym od intryg podskórnym życiem dworu. W tytułowej partii usłyszymy Andrzeja Dobbera i Luisa Cansino (9-12 kwietnia).
Mimo że komponowanie „Cyrulika sewilskiego” zajęło Rossiniemu podobno trzy tygodnie, dzieło to uznawane jest za jedno ze szczytowych osiągnięć w gatunku opera buffa. Kunsztowne arie, zabawne dialogi i lekkość kompozytorskiego pióra sprawiają, że „Cyrulik” rokrocznie pojawia się w repertuarze poznańskiego Teatru i cieszy widzów. W partii Figara wystąpią: Stanislav Kuflyuk i Hubert Zapiór (7 i 9 maja).

„Czarodziejski flet” powstał w roku śmierci Mozarta, a sceniczny żywot dzieła trwa nieprzerwanie od końca XVIII w. Opera zachwyca różnorodnością form: znajdziemy tu chóry, arie, wielkie ensamble, finały, a także katalog postaci, które kompozytor obdarzył szczególną muzyczną aurą. Doskonałe głosy oraz inscenizacja Sjarona Minailo, w której kierownictwo muzyczne sprawuje Jacek Kaspszyk – to trzeba zobaczyć! (14-17 maja).
Po premierze baletu „4: Pastor / León & Lightfoot / Bondara” Katarzyna Gardzina napisała w recenzji: „Spektakl zelektryzował miłośników tańca współczesnego, dla których te nazwiska są gwarancją nietuzinkowej zabawy formą. Po reakcjach publiczności można wnioskować, że przedstawienie porywa nie tylko znawców” („Ruch Muzyczny”, nr 15/2024). Bogactwo ekspresji wykreowanej ruchem, połączonej z muzyką Schnittkego, Góreckiego, Schuberta i Ravela – już w maju (22-24 maja).
„Aida” – skrząca różnorodnością barw muzyka Verdiego, zazdrość, tęsknota. Wsłuchajmy się w rozterki zwycięskiego egipskiego generała Radamesa, kochanego przez dwie kobiety: Amneris, córkę faraona, i brankę Aidę – córkę króla Etiopów. Spektakl z udziałem solistów i zespołów Teatru Wielkiego w Poznaniu oraz zaproszonych gości poprowadzi Antonello Allemandi (10-14 czerwca).
Klasyka operowa w nieoczywistych inscenizacjach oraz współczesne odsłony tańca – druga część tegorocznego sezonu to przestrzeń artystycznych wyzwań, pełna emocji i poruszających doświadczeń. Repertuar Teatru Wielkiego w Poznaniu zaprasza do odkrywania fascynującego świata opery i baletu.
www.opera.poznan.pl
Organizatorzy Teatru Wielkiego w Poznaniu: Samorząd Województwa Wielkopolskiego, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. ENEA SA – Mecenas Teatru
„Tygodnik Powszechny” – jedyny polski tygodnik społeczno-kulturalny.
30 tys. Czytelniczek i Czytelników. Najlepsze Autorki i najlepsi Autorzy.
Wspólnota, która myśli samodzielnie.















